Omaggio a Leoncavallo

Osservando le tele che Francesco Ferro ha dedicato a "I pagliacci" di Leoncavallo, non possiamo non evidenziare e la volontà e la capacità, da parte del nostro artista, di esaltare la teatralità mimica gestuale e scenica nel dipingere i personaggi che emergono dalla costruzione di una storia vera.
Il Ferro conosce bene l'episodio che colpì il giovanissimo Leoncavallo, a Montalto Uffugo e che in seguito ne ispirò l'opera. Nei suoi quadri ci trasmette, in pieno, il travaglio dell'anima del pagliaccio che culmina con il dramma. "Il teatro e la vita non sono la stessa cosa; no...non sono la stessa cosa!!... "La costruzione della maschera, che deve nascondere e nella stesso tempo raccontare la disperazione dell'uomo, è una costruzione fatta da impasti compatti di colore. Il bianco è il colore che, da un quadro all'altro, trova sfumature e dilatazioni tali da farci cogliere nella luce del volto di Canio, pagliaccio costretto a trasmettere "in lazzi lo spasmo ed il pianto", tutta l'espressione e l'intensità desiderata. Sono figure che parlano, non hanno niente di statico, sono tese a trasmetterci l'idea del movimento, dell'azione che porta, con sé, o, in sé, i rumori, gli odori, le sensazioni dell'esistenza.  I pagliacci, nei quadri del Ferro, diventano, sempre più, specchio di ciò che sta nascosto e che deve essere svelato, conosciuto.  Voleva catturare le nostre emozioni? E' riuscito, in pieno! Voleva fare un omaggio al grande Leoncavallo? I suoi pagliacci parlano e lo fanno attraverso la luce calda dei colori e le fisionomie tutte mediterranee.  Se Leoncavallo ambientò la scena della sua opera in una Montalto suntuosa e barocca, il Ferro, dà al suo Canio i tratti di un contadino, un contadino del sud.

​

Filippo Iaria